źródło fot. Czesław Czapliński
Od pierwszych napisanych nut wiedziałam, kogo zaproszę do nagrania tej piosenki.
To był mój skład wymarzony, muzycznie doskonały i kontrastujący: wokalistka śpiewająca niezwykle piękną frazą i trzech muzyków jazzowych, czyli Matylda Stanejko & Jacek Szwaj Trio.
Nie koncertują wspólnie, ale brzmią tak, jakby grali razem od lat. Gdy wchodzą do studia, przypomina mi to wejście na statek – wiem, że będzie huśtać i że przez czas podróży niewiele zależy ode mnie, ale jedno jest pewne… płyniemy razem do jakiegoś pięknego lądu.
I wydarzyła się znów… niezwykła synergia wrażliwości muzycznych i odkodowanych bezbłędnie intencji, jakie zawarłam w piosence. W chwilach, gdy utwór nabiera nareszcie pełnej harmonii, rodzi się magia… a ja wiem, że oddałam go w najlepsze ręce.
Podziękowania
Matylda Stanejko – dziękuję za piękną interpretację. Słuchając po raz pierwszy Twojego wykonania, myślałam: to jest namalowane głosem… jakby artysta malował obraz na płótnie. Słychać kolory brzmień, odcienie… Spotkanie z Twoją wyjątkową wrażliwością muzyczną to dla mnie za każdym razem ogromny zachwyt.
Jacek Szwaj – dziękuję za doskonałą aranżację. I za to, że z takim szacunkiem podchodzisz do oryginalnego zamysłu kompozycji, choć przecież w Twojej jazzowej wyobraźni ta piosenka mogłaby zabrzmieć inaczej. I oczywiście za fortepian. Ogromna elegancja, cudowny balans. Jak zawsze.
Mateusz Brzostowski – dziękuję za wspaniałą atmosferę współpracy, od pierwszej minuty do ostatniego etapu produkcji. Nie ma drugiego tak klimatycznego, przestrzennego studia zatopionego w zieleni, gdzie muzyka brzmi tak dobrze…
Damian Kostka – czyli basowa podstawa utworu we właściwych rękach. Dziękuję za niezwykle pogodne skupienie i otulające brzmienia.
Wprawdzie… gdy dopłynęliśmy do brzegu, zorientowałam się, że w piosence zginęły mi 3 takty, ale jak na muzyków jazzowych, którzy cenią wolność interpretacyjną ponad wszystko, to i tak niewielka kradzież ;) i do tego z ogromną elegancją. (Nikt się nie przyznał do tej pory!)
oraz
Karol Mańkowski – za błyskawiczne porozumienie i doskonałą współpracę studyjną.
Bartłomiej Wańdoch – za ostatni szlif, zamykający produkcję, czyli mastering w najlepszych rękach.
Cudownie jest współpracować z wybitnie zdolnymi i przesympatycznymi ludźmi, którzy kochają to, co robią. Gdy profesjonalizm łączy się z ogromnym talentem, a w relacje wpleciona jest lekkość ironicznego poczucia humoru – nie ma nic lepszego!
Współpraca z Wami to zaszczyt. Dziękuję…
Utwór został objęty Honorowym Patronatem Rodziny Przyborów, co jest dla nas ogromnie wzruszające. Dziękuję Panu Konstantemu Przyborze za niezwykle życzliwą i inspirującą wymianę myśli.
Wykonawcy
Matylda Stanejko
Od ósmego roku życia nie schodzi ze sceny. Zafascynowana piosenką francuską i polską poezją śpiewaną. Laureatka konkursów międzynarodowych, uczestniczka muzycznych programów telewizyjnych.
Z wykształcenia aktorka – jest absolwentką Warszawskiej Szkoły Filmowej. Przez długie lata uczennica Elżbiety Zapendowskiej i Andrzeja Głowackiego. Współpracowała z takimi artystami jak: Mieczysław Szcześniak, Joanna Zagdańska, Krzysztof Herdzin, Basia Raduszkiewicz, Natalia Przybysz, Paulina Przybysz. 1/2 poetyckiego i autorskiego duetu Paczkowski / Stanejko.
Jacek Szwaj Trio
fot: Nina & Darek
dr Jacek Szwaj
fortepian
Charyzmatyczny, niezwykle utalentowany pianista jazzowy młodego pokolenia, doceniony wielokrotnie nagrodami. Otrzymał m.in. pierwszą nagrodę w międzynarodowym konkursie improwizacji do filmu Instant Composition Contest na festiwalu Transatlantyk w 2012 roku. Jako aranżer i kompozytor od lat współpracuje z muzykami światowej rangi w międzynarodowych i polskich projektach artystycznych.
Jest wykładowcą na Wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej Akademii Muzycznej w Poznaniu.
W 2020 roku wydał pierwszy autorski album pt. „Envoi” z zespołem Jacek Szwaj Trio. „Sesja Envoi zawiera autorskie kompozycje pianisty, elokwentnego improwizatora oraz aranżera, które z gracją impresyjnie rozgrywa perfekcyjne trio. Jazzowe brzmienie doskonale wpasowane w format wirtuozerskiej prezentacji staje się naczelną strukturą dla koncepcji całej płyty.” /Dionizy Piątkowski – Era Jazzu/
W muzyce z łatwością porusza się w wielu stylach, od muzyki klasycznej poprzez musical, jazz, czy muzykę filmową. Wydaje się być człowiekiem z innej epoki, gdzie dominowała elegancja, dbałość o styl wypowiedzi, znajomość sztuki i dobre maniery. Kocha wszystko, co ma znamiona klasyki. I tak też brzmią jego jazzowe improwizacje. Są pełne elegancji, temperamentu i zaskakujących, nieoczywistych fraz, w których, poza jazzową formą, brzmi niezwykły pierwiastek piękna.
dr Mateusz Brzostowski
instrumenty perkusyjne
Urodzony 4 listopada 1990 roku w Poznaniu. Polski perkusista sesyjny, producent. Absolwent wydziału jazzu i muzyki estradowej na Wrocławskiej Akademii Muzycznej. Laureat głównych nagród na dwóch największych festiwalach perkusyjnych w Polsce. Współpracuje z wieloma polskimi i zagranicznymi muzykami. Ma w swoim dorobku wiele nagranych płyt.
Zarządza własnym studiem nagrań specjalizującym się w rejestracji instrumentów perkusyjnych. Poza działalnością koncertową i nagraniową prowadzi lekcje oraz warsztaty z gry na perkusji.
Od 2019 roku jest wykładowcą Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu.
Nagrody:
I wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Improwizowanej „Współbrzmienia” (2023)
I miejsce – solista / instrumentalista na Blue Note Jazz Competition (2018)
Grand Prix Warsaw Drum Festival (2015)
Laureat Konkursu „Klucz do kariery” (2015)
Grand Prix Międzynarodowego Konkursu Perkusyjnego Drum Fest (2010)
II miejsce Ogólnopolskiego Przeglądu Zespołów Perkusyjnych (2008)
I miejsce Ogólnopolskiego Przeglądu Perkusistów klasycznych (2007)
fot: Patryk Grams
dr Damian Kostka
gitara basowa & kontrabas
Damian Kostka to bardzo utalentowany polski kontrabasista i basista młodego pokolenia. Ukończył Akademię Muzyczną we Wrocławiu i Akademię Muzyczną w Poznaniu.
Występował na wielu festiwalach, m.in. Lotos Jazz Festival, Prague International Jazz Festival, Mladi Ladi Jazz Festival, Silesian Jasz Festival, Off Festival, Jazzwoche, Męskie Granie.
Na swoim koncie ma współpracę z wieloma artystami, m. in. Stanley Jordan, Chico Freeman, Vinx De Jon Parrette, Jean Luc Ponty, Sarah McKenzie, Michael Rabinowitz, Leszek Możdżer, oraz z zespołami: Skalpel Big Band, Włodek Pawlik Trio, Weezdob Collective, ZK Collaboration.
Wykładowca kontrabasu i gitary basowej na Wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej Akademii Muzycznej w Poznaniu. Jest laureatem wielu nagród i Grand Prix podczas prestiżowych festiwali i konkursów jazzowych w Polsce i za granicą.
„Rules for Being Human” to jego debiut kompozytorski. Album miał swoją premierę w roku 2023. „Poprawność i precyzja dźwięków umiejscawia jego sztukę na najwyższym poziomie i jest zawsze gwarancją niekwestionowanego artyzmu. Autorski zespół jest ważnym odniesieniem dla basisty, który albumem ‘Rules for Being Human’ buduje własne postrzeganie jazzu, i który staje się piękną, artystyczną wizytówką kontrabasisty i kompozytora” /Dionizy Piątkowski, dziennikarz, krytyk muzyczny i promotor jazzu/.





